洛杉矶唐人街最知名的特色是中央广场。这是一个几乎铺天盖地的五颜六色的户外步行街。色彩鲜艳的建筑物顶部是宽阔的宝塔式屋顶，然后点缀着荧光霓虹灯。几十年来，中央广场一直是一个繁荣的旅游区，但到 20 世纪 70 年代后期，唐人街陷入了困境。街区的霓虹灯仍然在商店和餐馆上方闪耀——但那里没有人接受这一切。然后，在 1978 年，该地区引起了保罗格林斯坦的兴趣，他是一位音乐推广人和有抱负的俱乐部老板——特别是：名为Madame Wong’s的餐厅，洋溢着音乐和人声。除了它是空的。参加聚会的人的声音就是这样：声音，录制和重放。
就像唐人街的许多生意一样，这家餐厅经营不善。黄夫人餐厅晚上能有几十个人就已经很幸运了。作为一个有进取心的发起人，Paul 希望将 Madame Wong’s 变成一个新的热门音乐场所：一个他会预订和推广的场所。当时，有一种新兴的音乐流派正在为新的场地尖叫：朋克。
但问题是几乎没有人——无论是最大的竞技场还是最小的俱乐部——都愿意接待这些当地乐队，因为他们以吵闹和破坏着称。所以朋克们不得不凑合。他们会尝试从其他毫无戒心的场所的后门溜进来。一些乐队会在废弃的犹太教堂、乌克兰文化中心或麋鹿仁慈保护协会的表演厅预订演出。但是，一旦机构弄清楚发生了什么，他们就会拔掉插头或报警。
Paul Greenstein 不是朋克，但当机会就在他面前时，他能够发现机会。保罗日复一日、夜复一夜地看到，王夫人的酒吧空无一人，而且有成吨的乐队愿意为演奏他们的 tiki 主题舞台而杀戮。所以他问 George 和 Esther Wong，他们是否愿意向当地乐队敞开大门。Wongs 对这个想法并不十分兴奋，但同意让他在周二晚上进行试运行。
除了酷炫的氛围和便利的位置外，还有一些无形的品质吸引着年轻的朋克来到 Madame Wong’s。：唐人街比洛杉矶的许多其他朋克聚会场所更安全，朋克来到唐人街的很大一部分吸引力在于“前卫”的审美；唐人街看起来很前卫，主要是因为它不富裕，也不是白人。萨克拉门托州立大学种族研究助理教授 William Gow 说：“我觉得朋克场景中发生的事情与 40 年前在唐人街发生的事情有点相似。” 他说，中央广场是 1930 年代为当地华裔美国人社区建造的，但它也是由美国华裔商业领袖建造的，目的是吸引外来游客到该地区消费。
于是在70年代后期，当唐人街再次陷入困境时，Esther 和 George Wong 又在用同样的策略。即，迎合游客。“如果你有试图吸引华人的美国企业，他们的命脉是社区外的人，”高说，“朋克场景只是其中的另一种方面。”
黄女士的传单由保罗·格林斯坦提供
Paul 和 Wong 一家之间这种黏糊糊的共生关系并非没有紧张感。Paul 和 Esther 对俱乐部有不同的想法，所以就在 Wong 成为朋克天堂几个月后，Paul 离开了，Esther 正在规划她俱乐部的命运。开业不到一年，Esther 就把 Wong 夫人的酒吧变成了声望很高的演出。他们开始不仅预订本地的、未签约的洛杉矶表演，还预订来自世界各地的大音乐家。它从一个你玩的地方，因为没有别的地方可以去，变成了一个你必须玩的地方。尽管如此，这并非一帆风顺。实际上有一个故事说 Esther 把 Ramones 的两名成员拉下舞台，让他们清理他们留在浴室墙上的涂鸦。
但成功不言自明，Esther 和 George 加倍努力，在圣塔莫尼卡开设了第二个更大的地点，称为 Madame Wong’s West。Wongs 是精明的企业主，他们对如何经营俱乐部很有战略眼光。由于 Madame Wong 的大部分收入来自酒吧的销售，因此 George Wong 会详细记录某些乐队会带来的听众类型。大约在 Esther 于 20 世纪 70 年代后期发现摇滚乐的时候，朋克音乐是变化，一种新的风格正在分裂成自己独立的流派：新浪潮。
尽管朋克音乐让王夫人餐厅和唐人街名声大噪，但人群还是很吵闹，破坏了她美丽的餐厅。因此，随着业务开始好转，Esther 转而专注于预订新浪潮而不是朋克。新浪潮往往表现得更专业一点，吸引的观众也稍微温和一点。传统的朋克粉丝在市场上寻找新场地。
Hong Kong Low 是一座大型的两层楼建筑。一楼是主要用餐区，二楼是私人宴会厅，用于举办自助餐和特别活动。宴会厅大多闲置，对于有远见的人来说是一个绝好的机会。
原版香港咖啡馆传单由 Kim Turner 提供
Barry Seidel 和 Esther Wong 一样，最初并没有打算成为朋克音乐的冠军。但他无意中听到了被赶出王夫人的朋克乐队的愤怒抱怨，他们看到了商业模式的机会。黄女士的每一个选择，香港的人都故意往另一个方向走。以斯帖让黄女士 21 岁以上，所以香港是各个年龄段的人。如果王夫人要赶走不守规矩的朋克乐队，香港就会接纳他们。
原版香港咖啡馆日历由 Kim Turner 提供
这些演出给香港咖啡馆造成了损失，但业主和组织者最终达成协议，对俱乐部造成的任何损害将从乐队当晚的演出中扣除。演出和观众可能会变得混乱，但为中央广场吸引更多人潮这一切都是值得的。更大的人群意味着在酒吧和餐厅花费更多的钱。虽然这主要是老板 Bill Hong 的商业决定，但香港咖啡馆最终对朋克界变得非常重要。血腥的表演正在奏效——不得不在门口被拒之门外的孩子们爬上屋顶，闯入空调管道。
一个不喜欢香港混乱的朋克氛围的人是 Esther Wong。一开始，《洛杉矶时报》实际上引用了 Esther 在唐人街欢迎比赛的消息，但这种态度很快就改变了。紧张局势加剧。院子的一侧是 Esther Wong 和她系着紧身领带的新浪潮乐队，另一侧是香港和朋克。洛杉矶媒体听说了唐人街的这种紧张局势，并煽动了争执的火焰。当地媒体给整个冲突取了一个绰号，可能是为了活泼，但暴露了潜伏在表面之下的潜在种族主义：馄饨战争。
唐人街的朋克音乐光芒四射，但燃烧得很快。几年之内，这种流派发生了演变，到 1981 年，Bags、The Alley Cats 和 Dils 等帮助定义了第一波洛杉矶朋克音乐的乐队已经淡出了舞台。朋克并没有消亡，但它*正在*改变。音乐正在被硬核乐队和听众所取代。它更快、更难、更具侵略性，而且往往会吸引截然不同的人群。80 年代初期，Madame Wong 在朋克和 MTV 的引入中幸存下来，但归根结底，即使你成功了，经营摇滚俱乐部也没有很多钱。一段时间后，麻烦不再值得了。
Esther 与她在唐人街寻找摇滚乐的顾客建立的不可思议的联盟已经分崩离析。1986 年，她告诉洛杉矶时报，“现在来到这里的孩子们，他们让我发疯。他们来到这里，表现得像被宠坏的小孩。他们中的一些人堵住了我的厕所，一个乐队点燃了一些纸巾并引爆了我们的喷水灭火系统，淹没了整个地下室……这让我非常沮丧。” 1986 年那场火灾后，埃丝特宣布她将关闭唐人街的 Madame Wong’s East。1991 年，在 Oingo Boingo、REM 和 Red Hot Chili Peppers 等乐队加入之后……Madame Wong’s West 也关门了。这时，Esther 已经 70 多岁了，音乐界已经完全不同了。
Esther Wong 于 2005 年因肺气肿去世，享年 88 岁。尽管多年来她的遗产受到许多人的质疑，但《洛杉矶时报》仍将她誉为“朋克教母”。唐人街是那种变化如此之快的社区，如果你眨眼，它可能看起来就像一个完全不同的地方。朋克最终成为了很多人喜欢的一个阶段。唐人街最终诞生了。
唐人街中央广场（Vivian Le 摄）
更正：我们最初报道说，Barry Seidel 在 Hong Kong Cafe 工作后离开了音乐界，但之后他继续管理和制作音乐。
